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658、此时此刻的我、彼时彼刻的你。如此的绝望、如此的悲凉、如此的悲伤。——专辑推荐658.
今、そこにいる僕 ORIGINAL SOUNDTRACK-岩崎琢
评 ...
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评分：9.0
作曲：★★★
编曲：★
专辑性：★★★★★
风格：动画原声、交响古典、氛围实验、室内抒情
评语：
《今、そこにいる僕 ORIGINAL SOUNDTRACK》是大地丙太郎执导13集异世界反战动画《此时此刻的我》的官方原声专辑，于1999年11月20日由Victor Entertainment实体发行，品番VICL-60492，2021年4月7日由FlyingDog推出数字配信版本，全碟共收录17首曲目，总时长65分57秒，是公认90年代日系动画原声天花板作品之一。专辑主体片中配乐全部由岩崎琢独立完成作曲、编曲与配器；第16首动画同名OP《今、そこにいる僕》由增田俊郎操刀创作；第17首片尾曲《子守歌…》由安原麗子演唱，词曲出自小室等。整张专辑完整收纳动画全部叙事BGM、片头主题曲与片尾ED，既可以完美贴合动画剧情完成情绪烘托，剥离影像单独聆听也具备完整独立的艺术审美价值，是岩崎琢继《浪客剑心追忆篇》后极具代表性的里程碑式创作。
大地丙太郎以往作品多走温情日常路线，《此时此刻的我》是他风格反差极强的暗黑反战群像动画，故事讲述普通少年松本修意外穿越至战火绵延的异世界，亲眼见证战争对平民、孩童的摧毁，在暴力、绝望与零星人性善意中完成痛苦的自我成长。导演深度认可岩崎琢兼具厚重叙事感与细腻共情力的创作风格，专程邀约其全权负责动画所有场景背景音乐创作。岩崎琢完全吃透动画“战争创伤与少年本心坚守”的核心内核，跳出当时流水线动画配乐的固化模板，大胆融合大型古典交响、先锋实验电子、民谣室内乐多重曲风，为战乱逃亡、独处思念、人性救赎等差异化剧情匹配专属音色语言；而片头、片尾主题曲则单独交由增田俊郎、小室等创作者打磨，最终整合全部曲目形成这张兼具史诗重量与柔软温情的完整原声大碟，每一段旋律都经过反复打磨，精准贴合镜头下人物的心境起伏。
专辑原名直译“此刻，身处那里的我”，文字极简却蕴藏厚重叙事内核。“今”代表少年被困乱世里每一分煎熬、喘息、回望的当下瞬间；“そこ”是满目疮痍、善恶交织的异世界，是少年无处逃离的苦难异乡；“僕”既是主角松本修，也是所有被战争剥夺童年、裹挟于苦难之中的孩童群体。专辑内每一段配乐都是少年身处乱世的心境切片，恐惧、乡愁、悲悯、释然、坚守尽数收纳其中，标题自带充满留白的孤独氛围感，未播放曲目便能直观感知孤身困于苦难之地的故事基调，文字意象与整张原声悲怆却暗藏微光的音乐内核高度契合。
封面采用复古质感手绘创作，大面积暖橘渐变磨砂底色自带旧CD胶片怀旧颗粒感，柔和温暖的视觉调性巧妙中和动画故事的残酷底色，实现视听情绪的平衡互补。画面主体为背对镜头缓步向前的短发少年，身着简约牛仔装束，肩头斜挎帆布行囊，袋中露出长筒收纳器具，完美对应主角孤身穿越、漂泊异世界的人物设定；少年径直走向朦胧远景，无回头、无多余肢体动作，大面积空白背景剥离血腥战乱画面，将视觉重心完全交付少年独行的背影，精准呼应标题“身处异乡孤身一人”的核心意境。画面笔触柔和温润，无尖锐冷硬线条，手绘柔软质感中和配乐中压抑尖锐的实验段落，冷暖视听形成绝妙互补；右下角文字排版克制简约，小字标注导演标识与专辑类型，不会破坏画面静谧氛围感。整张封面本身即是一首无声叙事短诗，单看画面便能读懂少年奔赴未知苦难前路的孤独故事感，视觉美学与原声整体情绪基调完美统一。
《STANDING IN THE SUNSET GLOW》全碟灵魂史诗组曲，拆分六个连贯乐章，是岩崎琢编曲功力的极致体现，开篇舒缓弦乐铺展黄昏独行的温柔底色，中段交响织体层层递进，铜管、打击乐逐步烘托战场危机，间奏转入钢琴与弱声弦乐流露少年心底的悲怆，收尾弦乐缓缓上扬透出乱世里微弱不灭的希望，六段情绪完整串联少年穿越异世界、直面战乱、陷入绝望、遇见善意、重拾内心力量的完整心路，繁复绵密的配器层次清晰丝毫不杂乱，仅凭旋律完成完整叙事，循环聆听依旧能被层层递进的情绪深深打动，稳稳撑起整张专辑的精神内核。
这张原声是岩崎琢青年时期先锋创作才华的集大成之作，彻底打破90年代日系动画配乐固化创作模板，构建出兼具古典厚重底蕴与先锋实验性的完整听觉世界。整张专辑拥有闭环流畅的完整情绪动线：从少年初入异世界的迷茫独行，到直面战火的紧绷压抑、目睹苦难的悲怆绝望，再到乱世善意带来的短暂治愈，最终经由OP、ED归于历经创伤后依旧怀揣微光的释然，17首曲目情绪递进丝滑流畅，不存在割裂断层，连贯聆听如同沉浸式观赏一场完整视听史诗。曲风融合度堪称教科书级别：大型交响承载史诗战争叙事、实验电子塑造乱世压抑诡谲氛围、原声民谣与钢琴打造温柔治愈瞬间、人声曲目升华核心情感，多重曲风自由切换却统一于“战争创伤与少年本心坚守”的核心内核之下。岩崎琢对情绪尺度把控登峰造极，悲伤曲目绝不刻意煽情，紧张曲目不会喧闹杂乱，温柔曲目内敛克制，每一段旋律都精准贴合故事心境；同时专辑具备极强的独立聆听价值，脱离动画画面，仅凭音色与旋律就能搭建完整故事画面，叙事性与艺术表现力双向拉满，放在全年代动画原声中都属于顶尖水准。
整张原声以动画《此时此刻的我》反战内核为创作根基，用音乐完整诠释战争对普通人、尤其是孩童群体的摧毁，同时细腻刻画乱世之中不曾熄灭的人性善意。全碟曲目清晰划分为三大情绪内容板块：一是史诗冲突板块，包含《DECADENCE》《RUN UP》《DEADLOCK》《PAZZIA》等曲目，描摹战火、冲突、乱世规则带来的残酷；二是孤独共情板块，包含《THE BOTTOM》《TEARS》《MISS…》《FEARFUL DREAM》，聚焦少年与底层孩童的伤痛、乡愁、无助；三是温柔救赎板块，包含《RESCUER》《CALMATIVE》《ONE CALM》《HERE AND THERE》，捕捉硝烟里转瞬即逝的善意、安宁与希望。
三大板块交错排布，完美复刻动画“苦难与微光交替出现”的叙事节奏，不会一味堆砌沉重压抑，在极致悲怆的旋律之后总会搭配温柔曲目缓冲情绪，传递“即便深陷战争泥潭，依旧存在值得坚守的温柔”的核心思想；末尾两首人声OP、ED则跳出场景配乐范畴，从宏观视角升华少年成长与反战立意，整张专辑内容层次立体丰富，既有对战争苦难的深刻描摹，也有对人性温柔的细腻歌颂，立意厚重又不失柔软底色，内容表达完整且富有深度。
岩崎琢在专辑1-15首纯器乐配乐中，对各类乐器、音色的运用达到教科书级水准，乐器配置丰富多元，每一种音色都精准服务对应情绪，混音平衡和谐无突兀感。古典管弦组（小提琴、大提琴、低音提琴、铜管群）承担史诗叙事与深层情绪表达，弦乐弱奏时温柔细腻，大编制齐奏时厚重磅礴，铜管低频塑造战争压抑底色，完整撑起整张专辑的古典基底；原声木质乐器（木吉他、单簧管、木笛）负责所有治愈、旷野、乡愁温柔段落，天然温润通透的音色中和电子与铜管的尖锐冷硬，带来烟火般柔软暖意；实验电子合成器、电子打击乐塑造废墟荒芜、战场混乱、噩梦诡谲的特殊氛围，失真、脉冲、细碎噪音等先锋音色极大拓展了当年动画配乐的听觉边界；钢琴贯穿全碟的核心情绪载体，单音、轻柔和弦勾勒思念、落泪、片刻安宁，干净纯粹的音色成为连接沉重与温柔的完美过渡桥梁。而专辑16、17首人声曲目，增田俊郎的编曲同样精妙，清亮弦乐衬托OP昂扬人声，极简木吉他烘托ED温柔唱腔，器乐与人声形成完美互补。所有乐器混音通透干净，繁复编曲层次清晰，极简独奏音色饱满富有力量，岩崎琢完美挖掘每一类乐器的独特特质，将古典、电子、原声器乐、人声完美融合，器乐编排兼具精巧创意与极致美感。
《今、そこにいる僕 ORIGINAL SOUNDTRACK》是岩崎琢无可替代的传世经典原声，也是90年代日本动画配乐史上极具先锋开创性的标杆作品，豆瓣9.4的高分足以印证其跨越时代的超高口碑。专辑打破当年行业创作桎梏，以多元曲风、精巧细腻的器乐编排、完整流畅的叙事情绪，完美承载动画反战与少年创伤成长的厚重内核；从封面视觉设计、曲目排布逻辑、每一段旋律创作、每一件乐器的音色搭配，全部高度统一在“乱世苦难与人性微光”的温暖内核之下。
它彻底跳出动画原声依附影像的固有局限，本身就是一部完整、宏大、情绪饱满的听觉史诗，既有交响史诗的磅礴厚重，也有实验电子的先锋创意，更有钢琴与人声交织的柔软治愈，情绪跨度极大却收放自如，克制高级的表达永远不会过度渲染悲伤或激昂，仅靠绵长细腻的旋律缓缓浸润听众内心。
无论是岩崎琢忠实爱好者、深耕动画原声的资深听众，还是偏爱交响、实验纯音乐的乐迷，这张专辑都是绝对不容错过的宝藏作品，时隔二十余年反复聆听，依旧能被它顶尖的编曲创意、饱满的情绪力量、深沉的人文内核深深打动，是一张兼具艺术高度、叙事深度与长久耐听度的不朽原声专辑。
推荐歌曲：
STANDING IN THE SUNSET GLOW The 1st movement：NOW AND THEN～The 2nd movement：GRIEVE OVER
